民族歌剧《沂蒙山》的背后：以精品剧目带动院团全面建设

创作是院团的中心任务，作品是院团的立身之本，出精品、出人才，用优秀的作品来实现院团的成长和发展。民族歌剧《沂蒙山》从最初的一个想法到搬上舞台，历时两年，六次采风，十余次修改，这期间山东歌舞剧院付出了难以想象的努力。在山东省文化和旅游厅的大力支持下，打造出这一部“中国民族歌剧的巅峰之作”，山东歌舞剧院的全体演职员既是参与者，也是见证者，更是创造者和获益者。

通过《沂蒙山》，山东歌舞剧院收获的不仅是鲜花和掌声。山东歌舞剧院在创作、排练、演出整个过程中，不断经历锤炼、打磨，山东歌舞剧院的队伍建设、作风建设、业务建设、制度建设等各方面都上升到一个新的高度。

通过精品创作，推动人才队伍建设

为了保证民族歌剧《沂蒙山》的演出效果和演出质量，打造业务过硬的演职员队伍，维护人才队伍稳定，山东歌舞剧院在山东省文化和旅游厅的大力支持下，人员力量得到极大充实，实现了人才队伍的可持续发展。在这之前，山东歌舞剧院每次演出都需要大量的外借人员来补充人员配置。现在山东歌舞剧院已经有了足够的力量，来独立承担包括民族歌剧《沂蒙山》在内的各类大型演出。

目前，各业务部门的人员配置基本齐全，拥有高学历的青年演职员占到40％，演员队伍稳定发展，艺术水准稳步提升。这支队伍随着《沂蒙山》走南闯北，团队的工作作风、创造力、凝聚力、战斗力全方位提升，把对沂蒙精神的敬仰转化为干事创业的激情。有一次在大剧院进行《沂蒙山》电影的拍摄，有时候一组镜头要拍四个小时，每天拍摄时间长达十几小时，山东歌舞剧院的工作人员，累了就在化妆间眯一会儿，起来接着干，经常通宵，非常辛苦。整个剧组，近300人的团队，在近20天的拍摄期间，无一人请假。在整个过程中，山东歌舞剧院每一个人都是沂蒙精神的继承者和践行者。

通过精品创作，开辟歌剧市场化新道路

为了让《沂蒙山》惠及更多群众，把这一红色艺术品牌越擦越亮、常演常新，在原有首演舞台版、巡演舞台版基础上，山东歌舞剧院又创新打造了戏剧音乐会版、重唱合唱音乐会版、音乐会简版等三个不同舞美体量、不同演职员阵容、不同成本费用的演出版本。目前，既有三百人的大队伍，也有九个人的轻骑兵，能够满足不同场地的需要，演出灵活性大大提升。

其中，音乐会简版和重唱合唱版的《沂蒙山》，每个版本又各形成两组演员。2020年，山东歌舞剧院以这两个版本为主，在山东全省进行巡演，深受广大观众好评，演出收入占到山东歌舞剧院商业演出收入的三分之一。通过不断创新，山东歌舞剧院既成功实现了民族歌剧《沂蒙山》的推广，更加有效地传播沂蒙精神，又开辟了歌剧市场化的新道路，增强了山东歌舞剧院在演出市场上的核心竞争力，实现了社会效益和经济效益的双丰收。

通过精品创作，带动单位全面发展

伟大的时代催生伟大的作品，伟大的作品助推伟大的时代。通过近几年在《沂蒙山》中的积累和沉淀，沂蒙精神已深深融入到山东歌舞剧院工作中的方方面面，并带来了巨大的变化。2020年，山东歌舞剧院以总分排名第一的优异成绩，成功创建省直精神文明单位。

为了打造更优、更活、更有温度的人才生态发展环境，切实增强职工荣誉感和归属感，为能打硬仗的队伍提供一流的硬件和制度保障，山东歌舞剧院进行了一些系列的创新改造，现在的歌舞剧院从里到外焕然一新。

为了不断提升专业技术人员的业务水平，山东歌舞剧院打造了全省学术交流品牌“艺讲堂”，邀请国内外专家，定期推出讲座、培训活动，将前沿的艺术理念、前端的舞台技术、前卫的艺术作品在山东进行推广。

新落成开放的院史馆收藏并展示了大量珍贵的历史资料，分为“前言后记”“党建园地”“流金岁月”“原创作品”“经典剧目”“巡演掠影”等图文板块，全方位、多角度展现了山东歌舞剧院建院以来的风雨历程和辉煌成就。院史馆作为展示“山歌”精神和传承“山歌”文化的重要载体，在弘扬光荣传统，激发工作热情，增强职工荣誉感和归属感等方面发挥了不可替代的重要作用。