影视工业化、艺术数字化：打造智慧文化生活新生态

当前，随着科学技术的持续进步和发展，在产业需求转型、生态需求改善、文化软实力需求提升的背景下，智慧、文化、生态等成为产业发展的关键词，被赋予了新的意义。许多企业也纷纷通过采用创新技术来增强艺术体验，尝试提升内容创作质量，为数字文化产业发展注入新生力。究竟这些新技术、新内容给消费者带来了哪些变化与便捷？哪些体验还需要进一步完善？倾听多方声音和意见才能持续完善与进步。

消费者说

当前一些综艺节目存在制作周期过长、更新速度过慢的问题，随之而来的就是观众流失率持续提升。“有的节目看第二季时已经忘了之前是什么内容，而且内容缺乏新意，节目质量参差不齐，很难让人提起兴趣。节目内容与观众的兴趣点脱节，创作者与受众互相不了解，这也是症结所在。”爱奇艺付费账户“娃娃”（化名）说。

智能制作：推动影视行业向工业化迈进

一直以来，影视行业都在高投资、高成本以及不可控的市场预期下面临高风险，突如其来的新冠肺炎疫情，更为放大了影视行业的不确定性。如何更好地控制影视行业的投资风险、提升效率成为行业内关注的焦点。放眼影视行业，无论是流媒体平台还是各大影视公司，优质内容即爆款内容，对于能否拥有市场核心竞争力显得尤为关键。而爆款内容的制作，显然离不开成熟的标准与规则。而爱奇艺推出的智能化制作系统，为国内影视行业向工业化迈进做了自己的尝试和突破。

爱奇艺将影视工业化的重点放在了行业规则重构和智能制作领域。2021年，爱奇艺首次披露其在智能制作领域的系统布局。依托5G、AI、大数据等互联网技术，爱奇艺推出PBIS（制作商业智能系统）、IIPS（智能集成制作系统）、IPTS（智能制作工具集），从项目评估、项目生产流程管理以及一线拍摄等环节，辅助影视内容生产的质量把控和效率管理。

具体来说，在项目的开发阶段，制片人可以使用PBIS的IP评估、流量预测，测试作品将会受到哪些用户喜欢，预估能够获得多少流量，进而决定如何对作品项目进行商业化；针对流程管理问题，创作者可通过IIPS进行信息化管理，将环节间的信息孤岛打通，用互联网技术赋能影视制作，管理宣发、制作与交付等不同阶段的人与流程，从而实现高效率协作；IPTS是为一线制作研发的智能工具，可以帮助创作者在拍摄、制作、后期中提升制作效率，比如在线审片系统可以实时对每一个镜头帧级别的画面进行标注和协同。

在爱奇艺看来，推行智能制作的体系建设，赋予了创作者更大自由度，通过对影视制作的多个环节提供工具、建立标准、创建规则，从而整体上提高行业工作效率，有效控制和降低影视项目的风险，保障内容质量。近年来，以拍戏宝、DIT一站式流程管理及智能制作工具Ysera、爱创媒资等高效制作工具为代表搭建起的综艺智能制作解决方案，已在《中国新说唱》等综艺节目制作中有效落地，成倍地提升了制作效率。

尽管业界认为，目前这一体系仅是初步搭建了整体性框架，对于形成完整、成熟且能够支撑整个影视产业链条的系统仍需时日。但对于国内影视行业来说，工业化是行业必然要走的路。影视工业化所强调的标准与高效，代表了创作的专业化，只有形成了标准，才能给行业升级提供方向。当然，对于工业化，业界也有清醒的认识，并非实现了工业化就一定出爆款内容，而是“当有了全行业认可的标准和流程后，好坏波动的基准线会更高”。

（本报记者 于帆）

专家观点

智能完全替代人工，尚需技术突破

从影视创作的角度看，智能制作系统在一定的细分领域里，能运用智能技术辅助解决一些影视制作中的问题。尤其制片流程管理环节，通过在线协作来进行沟通、同步数据，一定能够加快工作效率。另外，对于一些拍摄、运用场景较固定的综艺节目，大量的拍摄内容和镜头布点可控、有规律，也可以运用智能技术管理。

但从目前看，在相当长一段时间里，智能技术很难完全代替人工创作，它能负责的只是整个制作生产过程中非脑力的部分。比如利用智能数据采集系统去采集流量数据进而评估IP的价值，IP价值评估有相当部分应依托于出品方的经验和文化修养，完全依靠数据评估有难度，更别提后续的IP创作，那更是人工创作的部分，机器难以替代。

（颜庄 采访整理）

（任海保 北京电影协会副秘书长）

消费者说

“我是BOE画屏自2016年正式推出以来的第一批用户。经过深度体验，我感受最深的是画屏的那句标语——身边的艺术馆。想起2013年，我坐了十几个小时飞机去法国巴黎，挤破脑袋就为了瞅一眼卢浮宫里珍藏的《蒙娜丽莎的微笑》，如今，我可以坐在空调屋随意看梵高的《星空》、莫奈的《日出·印象》……希望未来该技术能持续优化，给我们普通的艺术爱好者更多欣赏艺术的机会。”英国伯明翰大学金融硕士白丁说。

高科技数字屏：让文化艺术走进千家万户

2018年12月，在国家博物馆“伟大的变革——庆祝改革开放40周年大型展览”上，《钢水·汗水》《农民管乐队》《女排决战》……一幅幅画作通过BOE画屏细腻的表现力，再现了时代画卷。

2019年9月，国家图书馆又联手京东方艺云科技有限公司（简称“京东方艺云”），通过BOE画屏将不方便实物展览、不便于观众赏析的古籍清晰地展示出来。随着中国美术馆、中央美术学院美术馆等大量文博机构的不断加入，京东方艺云用先进技术整合终端和内容端的数字文化平台，已经初具规模。

“我们依托类纸护眼技术平台、数字文化内容平台等核心技术，构建了‘软硬件系统+内容+应用场景’的生态体系。BOE画屏等类纸护眼显示终端具有纸质般显示效果及多重护眼功能，开放共享的数字文化内容平台具备艺术欣赏与分享、智能推荐、语音解读、版权管理等文化功能，更有艺术云展、动态画作等创新文化形态，已经吸引了300多家艺术机构入驻，拥有4万多个PGC（专业生产内容）、300多万UGC（用户生成内容）、涵盖7800多位艺术家等关键数据。”京东方科技集团执行副总裁、京东方艺云董事长姚项军介绍。

集合了无损Gamma、低蓝光、防眩光、无频闪、智能感光、图像智能匹配等技术的类纸护眼屏，整合了大众熟知的3D透明全息虚实显示、8K显示、数字多宝阁互动显示、沉浸式多媒体显示、LED光影屏等技术，京东方艺云的数字文化解决方案已经渗透文博机构、校园、商业中心、家庭等场景，其中，BOE画屏是应用最广泛的屏幕。

新冠肺炎疫情暴发以来，京东方艺云服务于家庭网课、美育进家庭等需求的类纸护眼网课学习屏、Funbook儿童护眼阅读平板等家庭学习屏，推出后备受家庭用户欢迎。它们既可以记录家庭成员成长历程，也可以植入艺术内容，成为渗入家庭的美育触角。

此外，京东方艺云数字文化内容平台还进驻了中国传媒大学、北师大附属实验中学等教育场所，上海陆家嘴中心、北京鸟巢艺术中心、深圳万达影院等商业空间以及应用于全国30多座城市的社区电梯中。

“我们有几十种屏，应用场景不一样，LED适合大空间展示，BOE画屏适合文化艺术普及和美育。”姚项军说，在京东方的显示终端占领市场后，他们一直思考屏幕载体怎么和文化内容嫁接。

2016年12月，数字创意产业被列入国家战略性新兴产业发展规划。5G与AIoT（AI人工智能+IoT物联网）的融合，又被业内认为将催生千亿元级的智能显示终端和流量市场。2019年10月，瑞士日内瓦国际电信联盟第16研究组全体会议审议通过京东方的H.629.1数字艺术显示国际标准，并于2019年11月批准发布。这意味着，我国原创的数字艺术显示技术成为了国际标准。在这些大背景下，京东方艺云紧扣在线教育时代人们对“双减”的呼吁和对护眼、美育日益强烈的需求，成为文化艺术在线化展示的终端平台。

《“十四五”文化和旅游发展规划》关于“数字艺术”与“国际标准”进行了工作部署，如培育100个数字艺术体验场景、加强数字艺术显示国际标准的应用推广。在此背景下，京东方艺云也推出了自己的百万数字艺术体验场景计划——到“十四五”末，实现H.629.1国际标准产业联盟成员单位500家以上（海外50家以上），建成联盟基地5个以上，建设数字艺术体验场景500万个以上，汇集数字艺术内容5000万件以上，触达人群5亿人以上，带动产业链相关企业产值500亿元以上。

本报记者 郑洁

专家观点

数字化呈现成为艺术领域新趋势

艺术数字技术的发展不仅为艺术家提供了新的创作媒介和手段，引发新的创作思维，同时也为美术馆展览呈现、知识传播、智慧化教育、藏品保护、公共文化空间营造等提供了可能。美术馆的形态需要与时代创新同步。科技进步为美术馆带来更多展示空间和知识化服务的提升，也为未来美术馆的智能化、全球化建设带来无限的遐想。未来，世界各大博物馆以数字化技术呈现珍贵艺术作品将成为新趋势。

（张子康 中央美术学院美术馆馆长）

（颜庄 采访整理）

文化艺术品的数字化显示，预示着未来趋势。

（图片由采访对象提供）

 

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