文艺评论｜戏剧舞台如何塑造人物，找寻舞台上普遍性角色中的独特性

从编剧的角度来说，写戏就是写人，角色是一切行动的始末，是所有戏剧矛盾起承转合的载体。因此，思考如何在主旋律题材、同类型角色中，写出观众从感受到接受的血肉之躯，而不是被动传授的程式化、同质化的人物角色，这是编剧的重中之笔。要解决这个问题，也就是要抓住编剧在人物塑造（角色创作）中写出普遍性中的独特性。

比如锡剧《烛光在前》中革命先烈张太雷的妻子这样一个柔弱且坚毅的女性，既是支持革命的妻子又是顾虑子女投身革命的母亲。再如话剧《路遥》中路遥对于文学追求的同时，却也对家庭关爱存在缺失，写出了一个文人在追梦过程中的苦楚呐喊，这类角色当然也具有它的独特性。还如话剧《农民院士》中科技扶贫的科研人员突然面对技术专利能获上亿元的诱惑，也曾动摇自问过，最后依旧甘愿为民富裕而自我清贫，这种“内心动摇”很好地象征呈现了和平年代中“没有炮火的战争”，影射当下面对经济诱惑的现实选择问题，自然让观众更加动容、触动并接受。还有话剧《支部建在连上》、舞剧《情深谊长》等。

但所有关于角色独特性创作的思考，我将之归于一句：“要想写出一个角色的大义，就得写出这个角色的小情；要想呈现一个人物的无私，就必然要着笔于他的缺失；要想弘扬歌颂今日之盛举，就得写出角色最柴米油盐的朴实且需肩扛的生活，这样的人物（角色）才能具有独特性，才能从普遍性中找到自己的亮点。”作为编剧，主要角色的写作方式应如此，若次要配角也能如此深刻的话，把“人”写准，那这出戏自然就能避免剧目情节雷同、角色相似的不足，而成就其独特性。

（作者单位：江西文化演艺发展集团）