11月1日,是清华大学美术学院66周年院庆日与清华大学美术学院环境艺术设计系65周年系庆日,当天下午,“承”——刘北光当代油画作品展在清华大学美术学院美术馆开幕。清华大学美术学院师生、校友、嘉宾及多家新闻媒体参加开幕式。
此次展览由清华大学美术学院主办,清华大学美术学院环境艺术设计系、北京清尚建筑设计研究院、北京清尚建筑装饰工程有限公司承办。开幕式由清华大学美术学院环境艺术设计系主任宋立民主持。开幕式上,清华大学美术学院院长、党委书记马赛,本次展览策展人、清华大学美术学院副院长杨冬江,清华大学文科资深教授刘巨德,清华大学学位委员会委员、艺术学分委员会主席张敢、清尚集团领导宿利群校友等分别致辞,祝贺刘北光教授作品展开幕,刘北光教授致答谢词。
展览开幕现场
刘北光系清华大学美术学院环境艺术设计系教授。1983年毕业于中央工艺美术学院(今清华大学美术学院),1993年毕业于日本东京艺术大学、获硕士学位,2001年至今在清华大学美术学院环境艺术设计系任教。从教二十余年来,刘北光不仅是优秀的设计师与专业教师,而且在绘画领域也辛勤耕耘,颇具造诣。
此次展览共展出近百幅油画作品,分为“器”“鱼”“昆虫”“丰盛”“繁花”“山外山”“太湖石”“叠加空间”“都市印象”等十一个系列。一直从事设计教学、研究、实践的刘北光把这种章法运用在新作中。在设计上,讲究逻辑、比例、疏密、节奏,并在他的作品中体现为元素的参差比例、疏密均衡、正斜相应、直对平移、缩放迎让,这些布局画面元素的运用显现出其设计实践中积累的美学法则。
展厅展出作品
马赛认为,刘北光创作的作品中有城市、动物、植物、果实,这些都是活力的象征。不仅如此,就连无生命的太湖石、器物等,在其笔下也具有生命一般,无不体现着他对生活的热爱、对事物的摩挲,任何艺术的最高主旨都是生动自然地表现生命与生活,无论是盛开的花朵、流动的鱼、鳞次栉比的城市建筑、连绵的群山都是借助物象来表达自己的心性,其承续着中国传统艺术的脉络与精神。
在张敢看来,观刘北光的绘画,头脑里会倏忽闪现出一个词——率性。“刘北光的绘画极具装饰性,无疑与他的学习背景和作为设计师的经历有关,但是,装饰性也确实是现代主义发展初期艺术家凝练对象的必经之路,就像法国艺术家保罗·高更和受其影响的纳比派艺术家们的尝试一样。装饰性的必然结果就是平面性,在滤除了多余的空间与结构之后,刘北光的画面上沉淀下来的就是看似漫不经心,实际又经过深思熟虑的形式,它们与当代人的生存空间产生了更和谐的共鸣。正因如此,刘北光的绘画向我们昭示出当代绘画的多元特征。总之,无论在题材的选择上,还是在绘画语言的运用上,刘北光的绘画都给人以难得的轻松和自由的感觉,它们带观者进入到一种率性的境界。”张敢说。
此次展览不仅是对刘北光艺术经历的回望,更是一场对未来艺术旅程的开启,步入甲子之年的刘北光将继续“搜尽奇峰打草稿”,去表现心中之“山”。
(图片由主办方提供)
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