5月1日,上海音乐厅管理有限公司制作出品的音乐舞蹈剧场《百鸟朝凤》在凯迪拉克·上海音乐厅B2音乐立方迎来首演。这也是上海音乐厅专门为B2“小剧场”运营推出的新尝试。该剧将在5月1日-5月20日期间连演21场。
音乐舞蹈剧场《百鸟朝凤》讲述了的是一个关于成长、爱和感恩的故事。小鸟经历风雨成长为凤凰,“少年”也在困境中成长蜕变、感悟了生命的意义。在现实世界里他们各自披荆斩棘,在精神世界里他们相互陪伴、彼此滋养。
该剧创作灵感源自中国神话故事,但音乐舞蹈剧场《百鸟朝凤》是个完全的当代作品。导演及编舞刘晓邑期望运用舞蹈、肢体表演、戏剧元素及舞美装置的综合呈现,将观众带领到一个美轮美奂的梦境中。
“‘鸟’象征着每个人的梦境、自我,中国神话中有很多的图腾都是‘鸟’,它代表着希望,一种与地球引力做抗衡的、向上的生命力,”导演刘晓邑表示,“演员们并不是扮演或重现这些神鸟的传说,而是将这些美好的意象融合在一起,去召唤观众内心最真挚的情感与共鸣,观照当代都市人的不同人生主题。”
在编剧王泺锡看来,这是一场有关于心灵的疗愈之旅:“在这部音乐舞蹈剧场中,主角名为‘少年’,‘少年’会展示出自己不同年龄阶段的状态。不论你身处什么样的年龄层,每一位观众都会在这个《百鸟朝凤》的故事中看见自己、得到疗愈。”
音乐舞蹈剧场《百鸟朝凤》从立项到呈现,共经历2年3轮孵化,集结了众多优秀青年艺术家,从文学构作、编舞、舞美灯光、多媒体、服装设计、装置设计、舞者、演员、乐手等各个维度,合力打造出一场从感官到心灵的全新浸没体验。
作为音乐舞蹈剧场的核心元素,《百鸟朝凤》的原创音乐由曾为电影《暴裂无声》《北京2022》、当代舞《熵》《静地回升》等优秀作品担纲音乐制作人的作曲家王宇波操刀。“《百鸟朝凤》通过抓取平凡人成长过程中的经历,通过‘小鸟’这个意象的形式,与观众寻觅内心深处的共鸣。”王宇波说。
为了完成人物精神上的成长蜕变与升华,王宇波通过新古典的创作方式,将原声(钢琴三重奏)与电声乐器相融合来构建梦境的多元空间,用极简的音符传达情感与爱。《百鸟朝凤》现场,乐手的现场演奏将与舞者的肢体和台词相融,暗示着时间的流逝和循环、真实与虚妄、静与动的复调演进。
青年舞美设计师张弛在舞美设计上对《百鸟朝凤》进行了大胆创新:以“羽”为概念,打造出一个轻盈的“巢”状包裹式演绎空间——舞台、乐队、观众席融合在一起,结合新媒体视觉艺术,写意的山峦湖泊在层叠的布景结构下充满了新艺术风格的自然意象。
极简的舞台在视觉上却并不单调,森林、海洋、居室……有限的物理空间内,神话与真实、抽象与具象、心灵与肢体、看见的和未被看见的,通过多媒体装置与灯光艺术呈现出多维的现代化美学视觉体验。
“作为93岁的上海文化地标建筑,上海音乐厅一直在探索如何更好地拓展和运营‘演艺新空间’。B2音乐立方在2020年修缮之后,华丽变身为可以提供各种音乐类型表演的‘黑匣子’。”
据凯迪拉克·上海音乐厅总经理方靓介绍,近几年来,凯迪拉克·上海音乐厅在原创制作和剧场新空间不断进行探索与创新,原创音乐剧《四两青春》,“乐∞”(乐无穷)委约作品音乐舞蹈剧场《水腔》《逆时之旅》——多元融合音乐会,家庭音乐会原创剧目《帕格尼尼侦探案》《好吃的音乐》《动物探险城》以及专为4楼“演艺新空间”打造的沉浸式国风音乐剧场《梦了个梦》都深受观众喜爱。“此次打造音乐舞蹈剧场《百鸟朝凤》,也是音乐厅专门为B2‘小剧场’运营推出的新尝试。”
《百鸟朝凤》制作人刘夏表示,这部剧相较于传统表演剧目,更具有“小剧场”互动体验感强、沉浸式感官体验的特性:“我们在剧场中专门设计了一个‘凤凰席’,每场仅有1个,拥有独享的视角和惊喜互动,将百鸟之梦延续。演员也将与观众进行互动,还会现场朗读观众自己写下的梦境。”
(图片为演出相关照片,由主办方提供)
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