2023年9月30日,艺术家蔡万霖今年继都灵博物馆、米兰文化博物馆后,在意大利的第三次个展于西西里岛Arionte当代艺术画廊开幕。本次展览由温琴佐·桑福(Vincenzo Sanfo) 策划,特别展出了蔡万霖为此次西西里岛个展创作的一系列新作。展览在延续yy带给我们关于生命、身份、美善思考的同时,为中国与西西里岛的文化交流打开大门。据悉,本次展览将持续至10月29日。
艺术家蔡万霖在这个通常独自一人、表情平和的yy角色中,投射了个人形象的表达,赋予了个人情感的诠释,融合了关于哲学的思考,传达了我们的不安全感、困惑以及对生活的天真想象。而我们往往不是生活的主角,是无意识的旁观者。因此,在他的画作中,yy承载了我们孤独看世界的视角和对美好生活向往的隐喻。从触及共情到引发共鸣,yy逐渐成为引领潮流文化的风向标。在蔡万霖看来,“可能100位观众看yy的感觉,yy都是在和他们对视,我想达到一种yy与众生对话的感觉,yy是空灵的,但会给人带来慰藉。”这是一面可以照见内心的镜子,使每一个观众通过凝视“yy”而直视自己。
在过去的日子里,yy陪伴着我们一路从疫情到现在的后疫情时代,yy的迷人之处,在于他的形象早已跳脱二维平面,每个人都可以在yy身上找到自我。他可以成为在不同的人生阶段,每一个不同的自我。当yy走出国门,其本身超越在地性与世界性的交融,让yy在全球文化语境中提供了艺术向度的思考。正如策展人温琴佐·桑福说的,“蔡万霖被认为是介于波普艺术和概念艺术之间的艺术家之一。乍一看他的作品,表达直接且易于理解,但是深入探讨其隐藏思想的复杂性,蔡万霖创造的yy角色实际上是我们的另一个自我,这是我们焦虑的图像表现。当我们面对脆弱的自己与浩瀚的生命,以及人类血统的延续、尤其正在发生变化的世界,我们迷失在自己的世界里,成为科技的猎物,成为气候变化的猎物,也成为了所有矛盾的牺牲品。”
蔡万霖创作方式多元,从绘画转向雕塑,从设计转向时尚,他始终保持着其性格中闪耀的坦率感。其作品中的yy形象不断得到升华,并且可以在生活中的各处看到他的身影。yy也随着时间的推移,完成了自身的能量转化,从艺术家的自我观照到广泛的人性共同体。这也是其与奈良美智、草间弥生等艺术家在艺术上成功秘诀的共通之处。
《故乡》这件作品,回顾了yy回到威尼斯的画面。之前在yy参加第79届威尼斯国际电影节艺术展时,受到国际的广泛关注与喜爱,并将yy的故乡定义为威尼斯。身着海魂衫,手拿草帽,站在贡多拉上的yy悠闲却坚定。此次于西西里岛展览的举办,yy也得以重返意大利,这既是对之前在意获得认可的总结,也是再出发的时刻。从一定层面上,探索了关于故乡与他乡的议题以及人类身份追问的延展。
《我到了米兰》这件作品尺幅较大,记录了当艺术家蔡万霖抵达米兰后,受到当地政府市长的亲自接待,并给其颁发了“米兰荣誉市民奖”的徽章,yy获得了大家的欢迎与喜爱。画面上的yy戴着徽章,手拿捧花,脸上洋溢着喜悦之情。符号化的元素在yy身上被演绎出来,yy承载了文化身份的转换与艺术在地性思考。
《我回来了》描绘了躺下休息的yy,其处于极其舒服的状态。画面左上方的金狮,则记录了艺术家蔡万霖得到威尼斯双年展国际电影节《Hot Corn》杂志特别参与奖,获颁金狮奖这一事件。获得各方认可的yy,在各种荣誉的加持下,yy的本我与真我身份,值得被深度探讨。
《走进你的心灵》与《自由的色彩》通过鲜艳色彩,引发观众驻足。其中《走进你的心灵》,是当艺术家走进米兰大教堂,看到那彩色窗户发出的斑斓光彩,那份纯净与宁静之感给艺术家带来的灵感。表达了东西方文化碰撞后迸发出的光芒,而宗教哲思亦被体现。
蔡万霖在此前的两次个展与在意大利设立工作室以来,已经在当地掀起了一波又一波yy热潮。从北京到威尼斯,再到米兰和都灵,当今天抵达西西里岛,接下来,蔡万霖还将于12月份开启在中国的全国巡展,yy从未停下脚步,一直在路上。yy通过无耳、大眼这个深入人心的可爱图像符号,融合了智慧与创造力,并被赋予文化使者的身份,让心灵对话,亦是艺术家本人的禅修之路。
(本文图片由主办方提供)
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