书画｜徐悲鸿22幅珍贵原作展现何为“大奇至美”

旅游中国文化传媒网 2021-12-29 16:11

开幕现场

目前，“大奇至美”徐悲鸿经典作品展正在徐悲鸿美术馆（重庆）展出，展览遴选了徐悲鸿的22幅珍贵原作，生动再现了一代巨匠的文人气节、家国情怀和时代理想，也钩沉了徐悲鸿在重庆磐溪时期的创作和生活点滴。

展厅现场

展览以“大奇至美”为主题，取自徐悲鸿一生秉持的“绘画虽是小技，但可以现至美，造大奇，非锲而不舍，勤奋苦学不易成功”的艺术理念。采用“原作展出+史料文献+实景还原+科技互动+云上虚拟展览”等多种展陈方式。展出的徐悲鸿22幅珍贵原作，包括徐悲鸿最具有代表性的大型作品《群奔》《群牛》，首次展出的油画作品《徐悲鸿自画像》《廖静文画像》，以及他在重庆创作的《巴之贫妇图》《国殇》等作品。

徐悲鸿纪念馆典藏部主任、展览策展人徐骥说道：“此次展览与以往不同，这次只展现徐悲鸿先生个人作品，画家用灵魂之感悟与现实生活的契合，创造出元气淋漓障犹湿，真宰上诉天应泣的伟大形象！比如展现“哀民思战斗，迥立向苍苍”之气魄的《群奔》，此幅作品以不能用脍炙人口来形容，更被认同为从那个时代到当下中华民族龙马精神的图腾象征；画家赋予了它们英雄般的勇气和力量，催人奋进，展现出中华民族面对困苦艰难的坚韧无畏，一往直前；在抗战最艰苦的岁月，构思创作《国殇》组画，以此唤醒民众，激励斗志；期盼和平，反映田园牧歌的《牧童与牛》，则是将家国情怀以托物言志的方式寄寓在笔下的万物生灵。此外，本次展览还甄选了油画、素描、书法、国画等代表作，全面展现徐悲鸿先生的艺术才华和贡献。”

一层展厅《群牛》是徐悲鸿少有的题长跋的作品，在题跋中可以看到，徐悲鸿先生记述了他举家在江西游玩时，在游轮上看到岸边牧童牧牛的情景，自然而然地联想到他理想中的生活状态，但作为一个推崇现实主义的艺术家，他懊恼于七七事变把他眼前的这种理想的想像给打破了。他在此画中呈现了那种浮现而又被打破的理想生活，向观众展现了一种将人格修养、情感经历、家国情怀与艺术探索完美融合而成就大奇之美的艺术精神。

二层展厅大气磅礴的《群奔》是徐悲鸿的代表作。将西洋画的笔触跟传统没骨画法相结合，运用饱酣奔放的墨色勾勒头、颈、胸、腿等大转折部位，并以干笔扫出鬃尾，使浓淡干湿的变化浑然天成，让马腿的线条刚劲有力，力透纸背，而腹部、臀部及鬃尾的弧线，则很有弹性，富于动感……画中的马疾驰而来，昂首天外，奋蹄如飞，意气风发，充满鼓舞人心的力量。

值得一提的是，本次展览在一层展厅首次展出了徐悲鸿的两幅自画像，以及他为夫人廖静文所画的两幅肖像。30岁的徐悲鸿与20岁的廖静文、36岁的徐悲鸿与24岁的廖静文在展厅超越时空“相见”，他们的爱情与家国情怀在徐悲鸿的艺术中成为永恒。

徐悲鸿在中国画、油画、素描三个领域均有卓越的成就，并建立了体系成熟的中国现代美育体系。他倡导“会心造物”“真宰上诉”，主张通过画家心灵与大自然的契合，创造出惊天地、泣鬼神的艺术形象。他提出“古法之佳者守之，垂绝者继之，不佳者改之，未足者增之，西方画之可采入者融之”的著作理论，重新奠定了中国绘画师法造化的优秀传统。

本次展览还浓墨重彩地展现了徐悲鸿在重庆期间创作的经典作品。如一层展厅的《巴之贫妇图》创作于1937年除夕夜，徐悲鸿独自在嘉陵江边行走，两岸的灯火已渐渐黯淡，他见有一个捡破烂的妇人背着背篓蹒跚地向他走来，内心充满同情和怜悯，急忙掏出身上所有的钱送到妇人手中。此情此景，使徐悲鸿想起那些远在沦陷区的人民，他敏感的艺术心灵被深深打动，便匆匆跑回宿舍，展纸挥毫，默记下那位妇人的形象，于是便有了此幅《巴之贫妇图》。它也是徐悲鸿人物画的代表作之一。

二层展厅作品《国殇》讴歌了那些在抗战场上奋勇杀敌的战士。画中描绘了士兵正在追击敌人的场景，飞蝗一样的箭矢从各个方向射来，使人倍感战争的残酷与激烈。徐悲鸿还巧妙地将众多人物以纵深透视的关系一一排列，利用相互之间的遮掩关系，既烘托出如火如荼的激战场面，又突出前方几位主要人物，赋予他们以一当十的英雄气概。