艺术｜话剧《路遥》亮相大戏东望·2021全国话剧展演季

3月4日，大戏东望·2021全国话剧展演季话剧《路遥》新闻发布会在北京菊隐剧场召开。3月5日、6日，话剧《路遥》将参加“大戏东望·2021全国话剧展演季”，在北京首都剧场上演。

西安话剧院院长、话剧《路遥》制作人任雪迎，西安话剧院艺术总监、剧中曹谷溪的扮演者翟卫国，西安话剧院国家一级演员、剧中路遥的扮演者谭希和，榆林市委宣传部刘刚来到了活动现场，就话剧《路遥》的创作过程、艺术手法、在当今社会的时代价值，以及路遥对现实主义文学的坚持展开讨论，并对路遥的家乡榆林进行推介，让更多观众通过话剧了解路遥的人生经历和心路历程，同时了解和感受路遥家乡陕北历史文化、革命传统。

当谈论起创作初心时，话剧《路遥》创作团队表示，路遥是陕西文学界的一面旗帜，即使到了今天，他的作品依然深受老百姓的喜爱。路遥作为与共和国同龄的作家，他的人生经历所造就的坚韧不拔、执着向上的精神，不甘平庸、自强不息的意志，让读者看到了中华儿女在艰苦岁月中奋起直追，触摸到日新月异的时代进程之下生生不息的民族之魂。路遥精神与当下社会所需要的精神是相通的，路遥对现实主义创作风格的追求也与当下读者所需要的脚踏实地、专注现实的需求是相通的。所以，塑造路遥的形象不仅是艺术的需求，更是时代的需求、人民的需求。

西安话剧院一直重视现实题材创作，近年来创作了《麻醉师》《柳青》《长安第二碗》《红箭 红箭》等一系列作品。

话剧《路遥》依旧延续了原创+现实主义的创作风格，将目光聚焦于作家路遥本身，去挖掘路遥及其作品背后的故事，为广大观众呈现出一个有血有肉、有苦恼、有艰辛的更真实的路遥。为此，该剧不仅在情节编排上精巧准确，在台词设计上兼具文学性与故事性，在舞美呈现上别具匠心，而且通过全息投影技术和多媒体技术，将大气磅礴的陕北高原呈现在观众面前。漫天飞舞的雪花、奔腾不息的黄河、一望无际的黄土，以及路遥小说中的一段段文字，都在光影中呈现于舞台之上，再加上铿锵有力的黄河号子，以及陕北特有的三弦说书，极大地丰富了舞台的表现力。

剧目中不断穿插的拉纤，以及转台和特殊灯光的使用，更是将舞台的隐喻性发挥到极致，在强有力的氛围营造中体现了人物微妙的心境和一往无前的精神，让观众们备受鼓舞。

发布上，话剧《路遥》的创作团队向大家推荐了话剧《路遥》：愿大家学习路遥“像牛一样劳动，像土地一样奉献”的奋斗精神，“在平凡的世界里，做人生的奋斗者”，勇于战胜生活中的考验和磨难，“只要没有倒下，就该继续出发！”诚如剧中路遥所说：“一部作品，能做到家喻户晓当然是好事，但真正的好，是要走进读者的心里。”同样希望话剧《路遥》这部剧能够走进观众心中，为大家带去更多思考和感动。

据了解，3月6日上午10点，菊隐•艺术匯——话剧《路遥》艺术讲座“纪念路遥逝世三十周年‘路遥的不平凡世界’”将在菊隐剧场举行，为大家讲述更多的路遥故事。

（西安话剧院供图）