艺术家:陈伟豪(DAIV)、孙鹏、吴谦、王大广、郑听泉
策展人:黄浩立
展期:2022.5.1-2022.6.30
地址:顺义区格拉斯路松美术馆东区2号馆
开放时间:周二至周日,10:00-18:00
2022轻/松计划第1期经过三个月的臻选终于与观众们见面了,本期共筛选出5位优秀青年艺术家,分别是陈伟豪(DAIV)、孙鹏、吴谦、王大广和郑听泉,由青年策展人黄浩立担任策划,展览主题为“共感”,于2022年5月1日面向公众开放。
“共感“展览现场
在选择的作品中,五位艺术家的作品以一个空间和两个向度的方式呈现出了一种更为“形式生命”的形态。第一向度是孙鹏、陈伟豪和王大广三位艺术家,他们作品里可以看出源于西方传统绘画的母题,但他们都在那些神圣的、被赋予经典的艺术基底上重塑时代话语,呈现出这个时代当下的另一视角。
“共感“展览现场
但这并不是玩世不恭的亵渎,而是解除了生活中所建制的规范和约束后,重新建立起“形式生命”的姿态,这似乎是一种绘画的解放、创作的玩味,并与生命权力的现实产生对撞,消解那些抽象、纯粹的浪漫化想象。
“共感“展览现场
另一向度是吴谦与郑听泉两位艺术家,他们的作品从视觉到记忆的过程中,存在着东方主义的第一印象,纸本、水墨、布面、线条、晕染等等,这一切符号在“形式生命”下如何再度被重读?重读不意味着复述前者的理论和阐释,即便传统的水墨还是布面综合材料,他们都需要在“亵渎”意义上重新创造认知。两位艺术家以真切的现实感揭开了生活的可交流性,他们并不再是对气韵生动、骨法用笔、随类赋彩的窠臼,真正意义上实现了阿甘本意义上的“艺术存在于生命与生活彼此关涉和相互生成的潜能中”。
男性艺术家吴谦的刚劲理性和女性艺术家郑听泉的空灵净然交相呼应,在虚实相生、阴阳相济之间引发了东西、人神、身心、对抗与融合的共感。这些作品在潜能实现的同时,以敞开的方式去接纳、创造和扩容形式生命,观众可以切近地体会到生命共感的力量,甚至可以沉浸其中并生成新的自我。
“共感“展览现场
在此次展览中,5位艺术家及其作品的一大特点都呈现出了对传统艺术中那种严肃性和纯粹性的消解与玩味,并以“亵渎”的方式打破绝对的内在性,以艺术的实践将社会现实、生活面貌及精神理念透明化。这是一种对生命本身的自然化状态追求。他们的作品在基底处获得微妙的、潜在的感知,并将其作用到实际生活中去,打破那种僵化的、刻板的、滞后的观念。
“共感“展览现场
在共感的作用下,意识关注的不再是那些意义、超越或纯粹的旨趣,而是琐碎的、真实的、切身的生命感知过程。面对生命权力侵入的现实之境,共感可以打破规制的感知秩序,是重返日常生活时刻的自主选择,是对生命权力的反向抗衡,是联通情感的共同体,它正在此时此刻奔赴而来,自由地完成一场无本质的潜在的生命过程。
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